INSTYTUT EDUKACJI ARTYSTYCZNEJ WYDZIAŁU NAUK PEDAGOGICZNYCH
AKADEMII PEDAGOGIKI SPECJALNEJ IM. MARII GRZEGORZEWSKIEJ

zaprasza na wystawę
DYPLOMY LICENCJACKIE 2016
malarstwo, grafika, rzeźba, projektowanie graficzne
Sylwia Kacprzak, Zuzanna Kryńska, Oliwia Kucharska, Patrycja Lubelska, Magdalena Łoś, Bogusława Mazur, Barbara Melnyk, Tomasz Obiński, Jakub Rożnowicz, Kinga Sobiecka, Ewa Szymańska, Beata Wereszczyńska, Aneta Wróbel

Trzynaście dyplomów prezentowanych w galerii APS, to efekt pracy studentów studiów licencjackich w czterech pracowniach dyplomujących Instytutu Edukacji Artystycznej APS w 2015/16 roku: malarstwa prowadzonej przez prof. Grzegorza Mroczkowskiego, grafiki – prof. Wiesława Bieńkuńskiego, rzeźby – prof. Macieja Zychowicza i dr. Grzegorza Gwiazdę oraz projektowania graficznego - dr Magdalenę Świercz-Wojteczek.

Wykonane zostały zarówno w formie klasycznych zapisów – malarstwa olejnego na płótnie, czy tempery jajowej (w odniesieniu do tradycji pisania ikon); rzeźb gipsowych, polichromowanych, czy grafiki warsztatowej (linoryt, miedzioryt, sucha igła, techniki trawione), jak i bardziej współczesnych, nowomedialnych np. grafika komputerowa czy szablon. Z jednej strony pokazują opanowanie umiejętności warsztatowych, niewątpliwie są też wypadkową dialogowej metody współpracy studenta z profesorem-mistrzem w ramach obranej pracowni. Każda praca, to świadectwo indywidualnego zmagania się z zagadnieniami artystycznymi służącymi najwłaściwszemu zwizualizowaniu postawionego problemu. Podjęte motywy są niezwykle różnorodne. Zostały starannie dobrane w rozmowach z promotorami. Naturalnie wynikają z wrażliwości, czy predyspozycji studentów, z ich doświadczeń, fascynacji, zgłębianych obszarów zainteresowań. Mimowolnie naznaczone zostały również specyfiką nauczania w poszczególnych pracowniach.
Efektem są ciekawe prace np. autorski krój pisma, którego źródła osadzone są w rodzinnych zapiskach; książka artystyczna inspirowana tradycją zielników i leczniczym wpływem ziół; polichromowane rzeźby z gipsu ilustrujące różne stany czekania, czy rozważania na temat oddziaływania opresyjnych, abstrakcyjnych formy na otoczenie. Niejednokrotnie przyczynkiem do twórczych zapisów stały się tematy trudne np. związane ze śmiercią, oddane w lapidarnej, wyestetyzowanej formie wielkoformatowego linorytu. Inspiracje często wynikały z fascynacji danym zagadnieniem, obszarem np. muzyką rockową w syntetycznych, mrocznych portretach muzyków wykonanych w technice szablonu; czy środowiskiem, światem zwierząt, bądź owadów. W technikach trawionych zarejestrowany został cykl wyobrażeń wieloryba, jako symbolu natury, którego powstaniu towarzyszyło gruntowne przebadanie ikonografii i symboliki tego ssaka w tradycji artystycznej. W kolejnym dyplomie fascynacje światem owadów i albumami entomologicznymi zaowocowały cyklem miedziorytów traktującym o anatomii owada oddanej w manierze non finito.
Równie różnorodne są dyplomy malarskie. Osadzone często w osobistych doświadczeniach, rodzinnych historiach, skutkują wysmakowanymi, bliskimi abstrakcji nokturnowymi zapisami pejzaży, czy twórczą interpretacją wzorów ludowych, służącą za pretekst do rozważań nad znaczeniem użytych środków malarskich. Kiedy indziej u podstaw twórczej refleksji leżą inspiracje ikoną i ikonografią świętych oraz chęć ukazania tej tradycji jako wciąż żywej. Czasem prace są próbą zobrazowania pojęć o symbolicznej wymowie. W płótnach, w których środkiem do ich budowania stał się montaż intelektualny, dostrzegamy współcześnie powszechne zjawisko przenikania się w sztuce różnych mediów – filmowego, fotograficznego i malarskiego.
Dyplomom towarzyszą prace teoretyczne dopełniające część artystyczną, często będące fascynującą opowieścią o danym motywie różnorodnie przedstawianym i rozumianym na przestrzeni wieków w sztuce.
Dla wielu studentów to podsumowanie dopiero pierwszej części studiów, które kontynuują bądź w IEA, bądź też na innych uczelniach, czy kierunkach. Powszechnie wiadomo, że talentu nie można wypracować czy nauczyć. Można natomiast nauczyć warsztatu i pobudzić postawę twórczą, uruchomić potrzebę kreatywnego myślenia. Służą temu działania podejmowane przez Profesorów IEA, a interesujące efekty współpracy mistrz-uczeń prezentujemy w galerii APS.
Magdalena Durda-Dmitruk

Wystawa czynna 26.04-28.05.2017,Galeria APS,
przy ul. Szczęśliwickiej 40, Warszawa

Absolwenci pracowni malarstwa dr. hab., prof. Grzegorza Mroczkowskiego:
Sylwia Kacprzak, Kolorowód
Patrycja Lubelska, Przejście
Magdalena Łoś, Kadr
Tomasz Obiński, Patroni
Beata Wereszczyńska, Nokturn – wyróżnienie

Absolwenci pracowni grafiki prof. Wiesława Bieńkuńskiego:
Zuzanna Kryńska, Insekty
Bogusława Mazur, Nie-przestrzeń - wyróżnienie
Barbara Melnyk, O czym śpiewają wieloryby
Jakub Rożnowicz, Członkowie zespołów

Absolwenci pracowni rzeźby dr. hab., prof. Macieja Zychowicza:
Oliwia Kucharska, Cztery Ściany Niepokoju
Ewa Szymańska, Czekając – wyróżnienie za pracę teoretyczną

Absolwenci pracowni projektowania graficznego dr Magdaleny Świercz-Wojteczek:
Kinga Sobiecka, Alfabet mojego dziadka - wyróżnienie
Aneta Wróbel, Zielnik